{"title":"Lawrence Weiner","description":null,"products":[{"product_id":"lawrence-weiner-ひとつの中心のその中心-the-center-of-a-center-バッグ-1","title":"Lawrence Weiner 「ひとつの中心のその中心／THE CENTER OF A CENTER」バッグ","description":"\u003cp\u003eコンセプチュアルアートの旗手として、ニューヨークを拠点に1960年代から現代美術の第一線で活躍を続けたアーティスト、ローレンス・ウィナー（Lawrence Weiner）が、2020年に太宰府天満宮のために制作した作品「ひとつの中心のその中心／THE CENTER OF A CENTER」のオリジナルバッグ。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003esize: W440 x H400 mm（without handle）\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by Dazaifu Tenmangu, 2021\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Dazaifu Tenmangu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49004923846953,"sku":"","price":4950.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/LW_bag1.jpg?v=1721097373"},{"product_id":"lawrence-weiner-ひとつの中心のその中心-the-center-of-a-center-sticker-l","title":"Lawrence Weiner 「ひとつの中心のその中心／THE CENTER OF A CENTER」Sticker","description":"\u003cp\u003eコンセプチュアルアートの旗手として、ニューヨークを拠点に1960年代から現代美術の第一線で活躍を続けたアーティスト、ローレンス・ウィナー（Lawrence Weiner）が、2020年に太宰府天満宮のために制作した作品「ひとつの中心のその中心／THE CENTER OF A CENTER」のオリジナルステッカー。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003esize(S): 104 x 17 mm\u003cbr\u003esize(L): 207 x 32 mm\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by Dazaifu Tenmangu, 2021\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Dazaifu Tenmangu","offers":[{"title":"S","offer_id":49004944163113,"sku":"","price":330.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false},{"title":"L","offer_id":49004944195881,"sku":"","price":660.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/LW_sticker_L.jpg?v=1721098039"},{"product_id":"revue-faire-n-49-lawrence-weiner","title":"Revue Faire n°49 — Lawrence Weiner: We Are Ships at Sea, Not Ducks On a Pond","description":"\u003cp\u003eサシャ・レオポルド（Sacha Léopold）とフランソワ・ハーヴェゲール（François Havegeer）が主宰するパリのデザインスタジオ〈Syndicat〉が出版部門〈Empire〉より刊行する、グラフィックデザイン専門の批評誌『Revue Faire』。ヨーロッパ、特にフランスにおいて批評的なデザイン出版物が不足している状況に応え、現代のデザイン実践とその歴史的文脈を深く掘り下げるプラットフォームとして機能しています。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e第49号は、ローレンス・ウェイナー（Lawrence Weiner）とタイポグラフィの関係に焦点を当てた特集「We Are Ships at Sea, Not Ducks On a Pond」です。執筆はヨリス・クリティス（Joris Kritis）が担当しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本誌の光沢のあるフルカラーのページは、ウェイナーのグラフィックデザインへのアプローチを称えています。彼の作品がグラフィックデザイナーを魅了し続ける理由の一つは、説明を加えることなく言葉を提示するという、徹底した姿勢にあります。本号では、ウェイナーのグラフィックやタイポグラフィの使い方について、さまざまな視点から比較分析を行っています。さらに、彼の独自の表現スタイルの歴史を探る考察に加え、オランダのグラフィックデザイナーのリンダ・ファン・ドゥールセン（Linda Van Deursen）とアーティストのノラ・トゥラート（Nora Turato）へのインタビューを通じて、ウェイナーの持続的な影響について掘り下げています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe 49th issue of the critical graphic design journal is about Lawrence Weiner and his relationship with typography, titled “We Are Ships at Sea, Not Ducks On a Pond” and written by Joris Kritis. Its glossy, full-colour pages honour Weiner's use of graphic design, which has always in turn fascinated graphic designers. What makes Weiner's work seductive is his resolutely non-apologetic method of displaying words without need for any explanation. A comparative analysis is made of different voices about Weiner's use of graphics and typography. Next to a speculative history of Weiner's formal language, two interviews with graphic designer Linda Van Deursen and artist Nora Turato discuss Weiner's enduring legacy.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003ePages: 62\u003cbr\u003eSize: 210 x 300 mm\u003cbr\u003esoftcover\u003cbr\u003ecolour \u0026amp; bw\u003cbr\u003eFrench\/English\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublished by Editions Empire, 2025\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editions Empire","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50032454402345,"sku":null,"price":3080.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/Revue-Faire-49-_-Lawrence-Weiner.jpg?v=1741933002"},{"product_id":"of-about-posters-the-lawrence-weiner-poster-archive-1965-2021-lawrence-weiner","title":"OF \u0026 ABOUT POSTERS: THE LAWRENCE WEINER POSTER ARCHIVE (1965-2021) \/ Lawrence Weiner","description":"\u003cp\u003eアメリカ人アーティスト、ローレンス・ウェイナー（Lawrence Weiner, 1942–2021）の作品集。バンクーバー美術館（Vancouver Art Gallery）が所蔵する、1965年から2021年の間に制作された作者のポスターアーカイブ「The Lawrence Weiner Poster Archive (1965-2021」を網羅的にまとめた初の作品集。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eコンセプチュアル・アートの発展に多大な寄与を果たしたローレンス・ウェイナーにとって、ポスター作品は作者のキャリアにおいて重要な役割を果たしてきました。作者は、言語を彫刻的素材と捉え、短く簡潔なテキストを用いた作品を数多く残しています。自らデザインを手がけ、時には自身が考案したフォントを取り入れたポスターを包括的に収録し、彼の作品がどのようにして観客との対話を促し、現代美術の枠組みを拡張してきたかを示す貴重な一冊です。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eThe first publication to document the 250 posters that comprise the Lawrence Weiner Poster Archive (1965-2021) held in the Vancouver Art Gallery’s collection.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFeaturing an introductory essay by exhibition curator Grant Arnold, who has worked with the Lawrence Weiner Poster Archive since the mid-1990s, and short commissioned texts from artists, scholars, and curators who worked closely with Weiner throughout his career, Of \u0026amp; About Posters will be the definitive text on this central aspect of Lawrence Weiner’s production.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003ePages: 296\u003cbr\u003eSize: 295 x 225 mm\u003cbr\u003esoftcover\u003cbr\u003ecolor\u003cbr\u003e\u003cbr\u003epublished by HIRMER, VANCOUVER ART GALLERY, 2025\u003c\/p\u003e","brand":"HIRMER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50259935002921,"sku":null,"price":11000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/ofandabout.jpg?v=1745745638"},{"product_id":"written-on-the-wind-lawrence-weiner-drawings","title":"Written on the wind: Lawrence Weiner Drawings","description":"\u003cp\u003eアメリカ人アーティスト、ローレンス・ウェイナー（Lawrence Weiner, 1942–2021）の作品集。2013年にバルセロナのMACBA（カタルーニャ現代美術館）で開催された展覧会「Written on the Wind」のカタログとして刊行されたもの。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作では、ローレンス・ウェイナーの紙の作品に焦点を当てています。未公開のノート、インスタレーションの設計図、書籍のレイアウト、ポスターなど、プロセスから完成に至るまで、多様な紙に描かれたドローイングを収録。これらの作品は、作者の思考や制作の過程を垣間見る貴重な資料となっています。また本書は、ブックデザイナーのフィリップ・タック（Filiep Tacq）と作家の協働で制作されており、一連のリズムによって構成されたシークエンスは新たな物語を形成し、本書そのものをひとつの作品として成立させています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLawrence Weiner began his career as an artist in the early 1960s, traveling across the U.S., Mexico, Canada and eventually to Europe, furnishing himself with an ad hoc education on the way. He soon turned away from any conception of art as requiring a production of objects and focused instead on constructing new ways of perceiving language. Today, Weiner works with almost any medium, from books and movies to public and private installations, on grand and small scales. Throughout, drawing has been a core practice, and Written on the Wind comprehensively documents his works on paper for the first time, including installation plans, book layouts, notes and technical drawings. In collaboration with book designer Filiep Tacq, Weiner has designed a plate section for the volume that consists of more than 120 drawings presented within sequences of gestural graphics to provide a narrative, “drawn” chapter.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages: 192\u003cbr\u003eSize: 245 x 305 mm\u003cbr\u003esoftcover\u003cbr\u003ecolor\u003cbr\u003e\u003cbr\u003epublished by WALTHER KÖNIG, 2013\u003c\/p\u003e","brand":"WALTHER KÖNIG","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50359274111273,"sku":"","price":9350.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/LawrenceWeinerdrawings.jpg?v=1747559900"}],"url":"https:\/\/en.aohatabooks.com\/ja\/collections\/lawrence-weiner.oembed","provider":"本屋青旗 Ao-Hata Bookstore","version":"1.0","type":"link"}