{"title":"VIAINDUSTRIAE","description":"","products":[{"product_id":"a-work-will-be-shown-artist-s-invitations-and-announcements-1960-2020-maurizio-nannucci","title":"A Work will be Shown. Artist’s Invitations and Announcements 1960-2020 \/ Maurizio Nannucci","description":"\u003cp\u003eヨーゼフ・ボイス、ドナルド・ジャッド、ピピロッティ・リスト、サイ・トゥオンブリー、ナム・ジュン・パイク、ソル・ルウィット、フィリップ・パレーノ、河原温、ローレンス・ウェイナー、クリスチャン・ボルタンスキーなど、20世紀から21世紀にかけて活躍したアーティストたちの展覧会案内や招待状を収録した作品集。本書は、アーティストのマウリツィオ・ナンヌッチが何十年にもわたり蒐集してきたコレクションから編まれたもの。彼自身の芸術的アプローチに近いアーティストや、友人や同僚、ギャラリー、美術館など、多様な関係性のなかでやりとりされた印刷物が含まれており、そこには単なる情報伝達の手段にとどまらず、アーティスト自身の手によってデザインされたものも多く見られます。案内状という形式を通じて、印刷物の持つ純粋な機能性に、芸術表現としての自由が重ね合わされたこれらのカードは、ひとつひとつが作品としても成立する可能性を持ち、ナンヌッチの包括的な芸術実践の一端を可視化するものとなっています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e収録作家：ヨーゼフ・ボイス、ダミアン・ハースト、草間彌生、ギルバート\u0026amp;ジョージ、ジョージ・マチューナス、ブルース・ナウマン、ジョン・バルデッサリ、ハミッシュ・フルトン、ナン・ゴールディン、リチャード・プリンス、ドナルド・ジャッド、アンディ・ウォーホール、クリスチャン・マークレー、エド・ルシェ、ピピロッティ・リスト、サイ・トゥオンブリー、ダン・グラハム、ナム・ジュン・パイク、オノ・ヨーコ、リチャード・ロング、ディック・ヒギンズ、カール・アンドレ、ソル・ルウィット、フィリップ・パレーノ、ゴードン・マッタ＝クラーク、河原温、ローレンス・ウェイナー、ラリー・クラーク、クリスチャン・ボルタンスキー、ジョナサン・モンクほか\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFor decades, Maurizio Nannucci has preserved exhibition invitation cards. The collection comprises both invitations and announcements from artists whose approaches to art are close to his own. Yet many also come from wider circles of artist friends, colleagues, galleries, and museums, allowing a chronology of relationships and information exchanges to emerge. The selection in this volume makes visible how this kind of communication – often conceived by the artists themselves – superimposes the purely informative value of the printed matter with the freedom of artistic expression; evidence of a holistic practice where such cards can become artworks in their own right.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtist’s Invitations and Announcements from: Joseph Beuys, Yayoi Kusama, Gilbert \u0026amp; George, George Maciunas, Bruce Nauman, John Baldessari, Hamish Fulton, Nan Goldin, Richard Prince, Donald Judd, Andy Warhol, Christian Marclay, Ed Ruscha, Pipilotti Rist, Cy Twombly, Dan Graham, Nam June Paik, Yoko Ono, Richard Long, Dick Higgins, Carl Andre, Sol LeWitt, Philippe Parreno, Gordon Matta-Clark, On Kawara, Lawrence Weiner, Larry Clark, Christian Boltanski, Jonathan Monk, and more.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003ePages: 352\u003cbr\u003eSize: 110 x 180 mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003cbr\u003eColor \u0026amp; bw\u003cbr\u003eItalian, English\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublished by Viaindustriae, 2025\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Viaindustriae","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50505335341353,"sku":"","price":5500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/img_75cf4821-cf11-4cfa-8e77-7939e5005efa.jpg?v=1749989022"},{"product_id":"construction-of-the-universe-artists-magazines-and-publications-after-marcel-duchamp","title":"CONSTRUCTION OF THE UNIVERSE - ARTISTS' MAGAZINES AND PUBLICATIONS AFTER MARCEL DUCHAMP","description":"\u003cp\u003e20世紀の美術に大きな影響を及ぼしたフランス人アーティスト、マルセル・デュシャン（Marcel Duchamp）からはじまり、1950年代から現代に至るまで、アーティストたちが手掛けた雑誌と出版物を辿る研究をまとめた作品集。2024年3月から5月までイタリア・フォリーニョの美術館「CIAC \/ Centro Italiano Arte Contemporanea」で開催された展覧会に伴い刊行された。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e芸術における制作物という観点において、この類の分野は見過ごされがちではあるが、本書では芸術表現がなされるメディアとして新聞や雑誌を探求する。本書に掲載された作品には、アーティストが表紙、本文、画像のシークエンスをデザインした貴重かつ特別なアイテムが数多く存在するが、どれもユニークでありながら複製することができる作品として成り立っている。このような出版物は、往々にしてオープンかつ集合体として存在しうる「器」となり、同じレイアウトの中で、あるいは異なる号にまたがり、複数のアーティストが関わることができる。「宇宙の構築」を意味する本書のタイトルは、20世紀初頭の前衛芸術運動の先駆的な役割を強調したものであり、1915年に発表されたマニフェスト「未来派による宇宙の再構築（Futurist Reconstruction of the Universe）」を文脈とし、この宣言は新聞の様なレイアウトで表明されていた。1950年代を起点としてアーティストたちの間にユートピア的なビジョンが生まれ、実際に存在していた世界紛争の重圧から解放されていた。彼らは、新たな社会を創造することを構想しており、それは旅する建築物、オープンスペース、新しい言語、未来と宇宙への憧れによって特徴づけられていた。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eイタリア語、英語併記。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCOSTRUZIONE DELL’UNIVERSO: Artists’ Magazines and Publications after Marcel Duchamp is a research project that collects artists' magazines and publications from the 1950s to the present, beginning with the work of Marcel Duchamp. This often overlooked sector of artistic production explores newspapers and magazines as artistic mediums. The selection includes rare and extraordinary items where artists design covers, inner pages, and image sequences, making each publication a unique, yet replicable work. These publications often become open and collective containers, engaging multiple artists within the same layout or across different issues. The title \"Construction of the Universe\" highlights the pioneering role of the early 20th-century avant-garde movement, referencing the 1915 Manifesto “Futurist Reconstruction of the Universe,” which resembled a newspaper layout. Starting in the 1950s, a utopian vision emerged among artists, freed from the existential weight of world conflicts. They envisioned creating a new society, characterized by traveling architectures, open spaces, new languages, and a longing for the future and the cosmos.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages: 352\u003cbr\u003eSize: 170 x 240 mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003cbr\u003eB\u0026amp;w\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by a+m bookstore Edizioni, Viaindustriae, 2024\u003c\/p\u003e","brand":"a+m bookstore Edizioni","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50695622132009,"sku":null,"price":8800.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/constructionoftheuniverse.jpg?v=1753439646"},{"product_id":"bibliotheque-d-un-amateur-richard-prince-s-publications-1980-2020-richard-prince","title":"BIBLIOTHÈQUE D’UN AMATEUR. RICHARD PRINCE’S PUBLICATIONS 1980–2020 \/ Richard Prince","description":"\u003cp\u003eアメリカ人アーティスト、リチャード・プリンス（Richard Prince）の作品集。本書は、きちんとしたカタログとして作られたものではなく、「愛好家の本棚を閲覧するための招待状」のような一冊である。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e作者の作品集における重要な側面を考察させ、本だけでなく、「コレクション」という概念やその不完全さ（ここでは失われてしまった本の「亡霊（ゴースト）」でそれを明らかにしている）を見せている。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本作は、過去40年にわたって制作された作者のアーティストブックと蒐集したコレクションに関して網羅するものある。熱心なブックデザイナーでありコレクターでもある作者は、絵画、写真どちらの分野でも広く知られている。その造本に対する熱意は、自身がコレクションした本を撮影する、という行動の例からも表れており、出版物を無限の図書館に変身させてしまっている。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis book is not a proper catalogue raisonné, but rather an invitation to browse the library of an amateur. It allows us to consider an important aspect of Richard Prince’s work, addressing books as well as the notion of a collection and its incompleteness, revealed here by the “ghosts” of missing books. It encompasses his library and his production of artists’ books over the past four decades, the direct result of an avid book designer and collector who is also widely recognised for his painterly and photographic practice. His zeal for bound works is expressed in many instances where he photographs tomes from his own collection, transforming the publication into an infinite library.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages: 368\u003cbr\u003eSize: 120 x 160 mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003cbr\u003eColour\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublished by \u0026amp;: CHRISTOPHE DAVIET-THERY, Viaindustriae, 2020\u003c\/p\u003e","brand":"Viaindustriae","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52352893452585,"sku":null,"price":8250.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/bibliotheque.jpg?v=1767516835"},{"product_id":"artists-making-books","title":"Artists Making Books","description":"\u003cp\u003e印刷物の歴史的、形式的、概念的な可能性を押し広げてきたアーティストたちの、独自で創意に満ちた創造性を称える作品集。2024年9月から12月にかけてイタリアの「The American Academy in Rome」で開催された展覧会「Artists Making Books: Pages of Refuge」に伴い刊行された。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e芸術、グラフィックデザイン、出版社、そして書籍の関係性に焦点を当てた本展は、書籍というメディアの物質性と、その流通する力について探る。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eエド・ルシェー（Ed Ruscha）が2001年に同アカデミー滞在中、同館図書館に寄贈した書籍群を起点として展示は構成されている。1905年から現在に至るまで、アーティストによって構想され、制作された100冊以上の書籍を紹介し、「Arthur \u0026amp; Janet Ross Library」の所蔵資料に加え、イタリアの主要な2つの個人コレクションからの作品をあわせて展示する。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e経験や実験の記録を携えたこれらの書籍を通して、本展は、アーティストたちがこの媒体に対して行ってきた多様な試みを中心に、書籍が本来備えている特質を考察する。素材やサイズ、活版印刷からパンフレット、立体的な構造、検索エンジン、分類体系に至るまで、書籍を制作するアーティストたちは、このメディアを再構想し、新たなかたちへと作り替えてきた。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本展では、書籍に対する急進的なアプローチの数々を紹介する。文字や言葉、テキスト、形式や形態を転覆し、発明し、反転させ、ときに称揚することで、異なる創造的・グラフィック的解決を用いて書籍がどのように生み出されてきたのか、その選び抜かれた歴史をたどる。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e歴史的アヴァンギャルドと現代との関係に目を向けながら、書籍がかつて実験の対象であっただけでなく、現在もなお実験の場であり続けていることを示そうとする。また、商業的制約に抗うための手段であり、究極的には避難所（refuge）のような空間となりうることを明らかにする。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eインタビューと論考を収録した本書では、寄稿者たちが、本がアーティスト、読者、コレクターのあいだに生み出す豊かな関係性を探るとともに、今日においてアーティストブックがこれほどまでに強い共鳴を持ち、文化的に重要な存在であり続ける理由を、芸術実践と権力構造の両面から考察している。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArtists Making Books celebrates the unique and ingenious creativity of artists who have expanded the historical, formal and conceptual possibilities of print. Featuring exclusive interviews and essays, the contributors explore the rich relationships that books forge between authors, readers, and collectors, while examining the artistic practices and power structures that make artist books so resonant and culturally significant today.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages: 88\u003cbr\u003eSize: 140 x 235 mm\u003cbr\u003eSoftcover \u003cbr\u003eColor, black and white\u003cbr\u003eLimited edition of 500 copies\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by VIAINDUSTRIAE, 2025\u003c\/p\u003e","brand":"Viaindustriae","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53275169489193,"sku":null,"price":4180.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/ArtistsMakingBooks_82a6f90a-8081-4618-bc70-44db334c3f39.jpg?v=1781778955"}],"url":"https:\/\/en.aohatabooks.com\/collections\/viaindustriae.oembed","provider":"本屋青旗 Ao-Hata Bookstore","version":"1.0","type":"link"}